郑小馆：设计是不断探索的过程
随着国内的设计界的发展，行业里已经涌现出了一大批年轻新锐的设计师。他们最大的优势是年轻、勇于尝试，无轮是在设计上还是在行事风格上都展现出与传统的设计师不一样的风格。郑小馆作为这批年轻新锐的设计师中的一员，从成立自己的设计团队开始，就遵循着传统的设计道路，一步一个脚印的前进，没有一丝急进、浮躁的状态。
近年来，郑小馆主动的参与了很多华南地区的媒体活动、设计竞赛、设计活动。他总是抱着一种开放的心态，从不计较得失，这也致使他得到了很多媒体的青睐。媒体们也会主动邀请他参与不同的项目，从而形成了一个良好的互动状态。
设计，就是不停的尝试。如何在尝试中获取经验，如何在尝试中学习成长，这也是每个年轻人都必须面对的问题。年轻就有试错的能力和勇气，郑小馆作为深点设计的创始人，肩负起团队发展的使命。带领着深点设计走出一条属于他们团队的设计道路。
郑小馆
新浪家居：深点设计是一个什么样的机构呢？
郑小馆：深点设计从字面上理解是深入一点。起初成立这个名字的时候也思考过，深入一点说起来容易，但是其实落到实处，去做到真的深入，深入地去做每一个案子或者去对待每一个细节的时候，需要花费很大的精力。同时需要较大的考察量或者实验过程，所以我很喜欢这个名字，我也一直给自己定了一个很重要目标方向。深点设计表面上是一个公司但我个人认为更像是一个工作室，就好像是学生时代在校园里的一个实验小组。跟着我的设计师都很年轻，他们对我也没有类似老板这样的阶级称呼，都是叫我师兄。这让我感觉我就是一个师兄，带着师弟师妹一起探索一些有趣的事情，很有校园的氛围。
新浪家居：是什么原因驱使您去创立这样一家设计机构呢？
郑小馆：2009年从广州美术学院建筑系毕业到2014年曾在不同的公司从事过设计行业。这5年间感觉自己是为生存而做，没有目标和方向，陷入了迷茫期。如果我一直这样工作下去，生活水平等各方面都还可以。但我会一直质疑自己：在一份工作里做很多自己不喜欢或者不开心的事情去消耗自己值得吗？于是从2014年起休息了两年，组建了自己的家庭。之后在家人与朋友的支持下找回了信心，决心创立深点设计公司。当时也没有顾虑太多，只是觉得如果不去尝试一下，将来肯定会后悔。
新浪家居：了解到您在国内甚至亚洲地区夺得了很多的设计大奖，那您是如何看待获奖的状态的呢？
郑小馆：我于2016年成立了深点设计，当时接到的第一个项目是网咖，客户是90后的年轻人。他的想法大胆创新与我一拍即合。那个项目的设计费很低，但是对我来说很重要，也是因为这个项目获得了我人生第一个奖项。起初没有想过要得奖，只是想在不错的平台上发表一下自己的作品，结果却出乎意料的获得了一些奖项。虽然这并不是我的初衷，但这些奖项对我来说却无形中变成了一种鼓励，让我感受自己被认可，也使我更加坚定了自己当初冒险去成立这家公司的抉择是正确的。我觉得这些奖项也是对我自身的一种监督，让我时刻保持一种态度，即做每一个项目都保持我应有的水准，能够呈现出精美的细节，认真的去对待每一个客户交给我们的案子。所以总的来说，我觉得奖项对我来说首先是一种鼓励，其次则是重要的方向。
新浪家居：作为一个新的团队，您是如何走过打开这个市场这一段艰难的时期的？
郑小馆：我认为只要面对自己热爱的事业就不会觉得艰难。首先，自身要有一个非常坚定的信念；其次，一路走来，在与外界的相处过程中结识了很多志同道合的朋友，他们在我迷茫期帮助了我许多，包括我的第一个项目也是朋友介绍给我的，所以朋友的一点点帮助对我来说还是有蛮大变化的。
新浪家居：去年，您在M+设计大赛中加入梦之队后的心路历程是怎么样的？
郑小馆：当时在不清楚状况的情况下加入到了梦之队，也因此有了这个学习的契机。我认为每件事物都有它的道理，我很乐意去做这样的交流。当时更多的是想让自己和更多的老师、前辈以及全国很多地方的设计师同行们可以有一个好的交流，更多思维上的碰撞。我们平时的交流更多的是停留在聊天，或者是单向的听设计师大咖分享。但这次，通过大家一起进行一个设计，在思维上产生了强烈的碰撞。去年参加的那个设计大赛，我认为是近几年甚至近十年内很好的平台。全国的30名设计师分成五队，一起在敦煌相处5天。短短5天，却感觉比5年还长久。这期间，我们相处且互相学习共同感受敦煌的千年文化。也因为那一次，我们结下了缘，至今我们团队还一直保有联系，我们甚至又形成了一个“七剑”组合。期间，何老师也没有把自己当成是高高在上的导师，而是融入到我们当中，并且每个人都有一把代表着各自性格的剑，这使我们很感动。后来，在台湾举行了拜师仪式。那次参赛经历对我影响很大，让我更加清楚的知道怎么做设计，也更加坚定自己还是要做自己喜欢的东西。所以我希望更多年轻人去参加这种活动，不仅是为了证明自己，还有相互间更好地交流。
新浪家居：您觉得这些不同地域的设计师给您的感受有不同吗？
郑小馆：南方地区，特别是江南一带的设计有着浓郁中国的文化色彩，非常有内涵；北方地区则相对粗矿一些。但我觉得区域性逐渐地没有这么明显了，是因为各地的交流更密切了，也拉近彼此间的距离。如果每位设计师能够不分南北，一起研究探讨我们中华几千年的文化，一起思考如何更好的去传承和延续传统就更好了。我一直以来都在追求中国本土的、含蓄的，那种最本质的美。我们首先要了解我国自身孕有的东方文化，在这基础上去发展各自的不同，这样才能不断发展和传承。
新浪家居：您很年轻但喜欢做有故事的项目，而有故事项目的客户又不找年轻的设计公司去做。对此，您是如何处理这其中的关系的呢？
郑小馆：我现在的工作模式很佛系。公司还没有进行市场拓展，我们现在的每个案子都是通过我们往期的作品推广或者朋友推荐得来的。所以我们现在合作的项目客户对我们都是有一定了解的，从我们这里看到他们想要的东西才会来找我们合作，我们也才会有共同的话题。当然，现在找我们合作的客户都很年轻，但现在处于初期阶段，我觉得能做一个是一个，现在还没有太多的欲望一定要去做很多项目，只是想做自己的东西。
新浪家居：可以分享一下在建博会中您的设计是怎么样的吗？
郑小馆：当我拿到商品城这个框架时，我的第一感觉就是要做一个封闭式的，虽然还不知道里面有什么，但一定有光，光是我一个很重要的语言，其次就是一定是一个盒子。我做这件事物，不需要数量上的多，而是要其有含义。让客户不仅仅停留在看，我希望通过这个东西哪怕几天短暂的交流可以引人思考，当时是奔着这样的主题去的。一个黑房子用以体现光，然后回归到一个有故事的。之前突然老家的空房子里面拿回用了几十年的罐子、瓶子，这下用到了。我做事情没有一个原先的计划，我只是将值得保留的东西就先保留，然后现在就结合了这个项目。当然，在这个快速发展的时代，每个人都有很多欲望，而最终不见得都能实现。这次我就通过用一束光，与两个容器融为一个垂直线，控制好那个点，只让一个点落到罐子里，其他点都落到罐子外面。这其实就吻合了我们说的，你不需要有很多点，只要造出你心中的那个点并且装到你有故事的心里面就足够了。所以这个装置我想出来时，就很多事物在我脑海里慢慢浮现出来，让我感动了自己。
新浪家居：您现在走出不断颠覆又不断尝试的那个期间了吗？
郑小馆：我现在的状态分为两方面。首先，自身的工作以及生活各方面是非常明朗的。其次，就是风雨过后的彩虹。风雨是一定有的，对于每个项目我都当成是第一个项目去完成，其中不想做重复的东西，所以我的风雨就是一定要去想一些不一样的东西，即是我们每个项目设计过程中的挣扎和探索，不断努力的去找出最适合的方案。我一直都跟我的客户说：“我帮你做这个案子，我与你一起去建造这个梦”，所以我们怎么去打造这个梦就是一个过程。因为设计不是一个标准化的东西，每次想要的东西都会不同，所以你需要更多的经历，更多的思考，而这有时候对我来说会比较累。
新浪家居：您是否思考过深点设计未来的发展方向是怎么样的呢？
郑小馆：其实深点设计现在就好像是校园的一个工作组，而未来对于团队要做到多大也没有概念。进来深点，我唯一的要求就是你要做设计，你是否喜欢设计，因为设计是一个很漫长的过程，我认为这是人生使命，而不是职业。包括我现在的一些人生的素养、信念，也唤起了很多年轻人的信仰，所以现在他们愿意跟我一起冒险。再者，我们没有明显的阶级关系，不管是资源条件还是思想层面的觉悟，我觉得我能帮助到他们的，都会跟他们去分享，希望他们每个人都能够找到自己的人生目标。最后，就是要保证他们的基础的生存的保障。
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