首页 > 家居资讯 > 设计领域的“暗角” -娱乐空间将何去何从

设计领域的“暗角” -娱乐空间将何去何从

http://www.jiajum.com 2020-05-11 15:43 家居装修设计网

“风景是一个城市的皮囊,夜晚才是一个城市的灵魂”

──鬼虎子《夜间经济学》

燕郊新浪家居

夜经济是一个城市的繁荣与否的倒影,随着中国市场经济迅速崛起,消费成为经济增长的主动力,作为激发新一轮消费升级的重要举措之一,“夜间经济”的发展水平也是衡量一座城市生活质量、消费水平、开放度、活跃度、投资软环境及经济与文化发展活力的重要指标。

如果说“吃喝”代表人们的生理上的需要,

那么“玩乐”则反映了人们精神上的诉求。

随着国民幸福指数上涨,精神需求不断攀升,消费剩余扩大,娱乐行业呈现不可小觑的发展态势,其中以酒吧为最典型的行业形态。

娱乐空间在空间设计的分类中不常被提及,由于商业模式的特殊性,存在一定的技术壁垒,我们对PASDA亚设协2019年十大娱乐空间设计师之一黄凯华先生深度访谈,解读娱乐空间设计的奥秘。

燕郊新浪家居

黄凯华 | KV.HUANG

KV.H.电美学创意设计师

亚太空间设计师协会/联盟D华语元创设计机构主创

空间光2019年度十大娱乐设计师

2019上海国际设计周新锐中国设计奖得主

Q:如何把握娱乐行业业主的诉求

黄:业主的诉求其实就是消费者的诉求,酒吧文化虽起源于西方,随着国人审美的提升和对时尚的追求,品味不再留于浅显的装饰风格和形式感,慢摇吧时代过去之后,不锈钢大理石、雕花罗马柱、水晶吊灯、造型软包不再是夜店的装饰语言,他们需要的是感官上的整体体验。

燕郊新浪家居

(图:广州CATWALK CLUB)

Q:这种体验从何而来

黄:音乐是夜店的灵魂,能将音乐突破听觉,达到更多维度的只有光电视觉系统,利用灯光、视频、特效道具以及机械装置来配合、诠释音乐,是强化参与者感官体验的核心手段,也就是行业中所谓的“舞美设计”,基于我的职业经历恰好掌握了对声光电械的应用认知,我开始尝式将空间思维和舞美思维糅合到一起来创作作品,大部分空间设计师没有涉足这块技术领域,从而形成了我们与市场的差异性,这也是业主选择我们的重要原因。

燕郊新浪家居

(图:深圳龙华i-D CLUB 1.0)

Q:夜店文化的核心是什么

黄:有人会说当然是酒文化,其实酒只是人们交际的媒介和粘合剂;有人说是派对文化,其实派对只是人们的行为活动形式之一。夜店文化的核心永远是人和音乐之间的关系,DISCO时代告终后,夜店越来越健康化、市场化、专业化,随着国家夜间经济的推动和电子音乐节的盛行,声光电技术的创新,年轻一代消费群体的涌入,夜店迎来了崭新的时代,人们靠兴趣、互动、体验来完成社交及商务活动,我认为核心价值就是以音乐为中心衍生出的一系列行为活动,这是人们精神需求的体现,一个大体量高品质单店的投资可高达数千万,同样的酒水在夜店中价格比市场零售价高上许多,反映了这部分的附加值。

燕郊新浪家居

(图:深圳公明i-D CLUB 2.0)

Q:如何解释“空间光电美学创意设计师”这个称谓

黄:这是我给自己打上的标签,设计的含义十分广泛,在设计体系中有明确的细分,精确的设计服务需要学术和技术的配对,该称谓是为了让业主和同行更直观的了解我的职业特性而得来的。

燕郊新浪家居

(图:青岛MIAMI GALAXY)

黄: “空间”是体系基础,我的作品离不开空间这个维度,设计的第一步就是在建筑框架中去构思其中所含功能载体的位置关系、比例关系、甚至是动态关系。

而“光电”设备与装饰结构的集合则是构成功能载体的关键要素,这些集合的搭配和安置必须经过对呈现效果的思考,确保每个版块(比如灯光系统、显示系统、机械装置系统)的合理性和最大化效用。

“美学”是我一直所坚持的核心理念,没有美学基础的设计毫无意义,大学时我所学的专业是雕塑艺术,这门学术中所强调的对形体、韵律、空间、状态、质感等各个环节审美感受对我影响颇深,每个作品都坚持当作艺术品去对待,精雕细琢,将美学体验在作品中呈现出来。

“创意”是娱乐行业的核心竞争力,娱乐空间与其他场所最大的区别在于它是动态的,声光电械的组合搭配可以千变万化,创意是指应用层面的构思,在网络流量为主导的时下,每个品牌的建立和传播都需要特有的IP,好的创意能迅速为品牌形成行业认知度,如何设计出极具记忆点的动态的空间是我们不断探索的课题,追求原创性是我们作为设计工作者应该坚守的态度。

燕郊新浪家居